Han habido muchos momentos en los que los músicos han inventado una composición que se sitúa fuera de la normalidad de sus ofertas más populares. Ya sea en los dominios de la corriente dominante, el cine independiente o el cine, hay una cosa segura: algunos son francamente perturbadores.

Pero, ¿qué es lo que hace que esta música sea tan alarmante de escuchar? Hay una serie de razones, algunas más prominentes que otras; la elección de armonías, el género, el uso de sonidos y letras son sólo la punta del iceberg. Pero cuando se combinan de cierta manera, ciertamente pueden “ponerte la piel de gallina”.

Uso inventivo del sonido

Pensamos que no hace falta decir que todas las piezas musicales desconcertantes deben contener sonidos desconcertantes. Tomemos Thriller de Michael Jackson por ejemplo. No sólo es una canción bien construida, sino que además está cargada de ruidos de hombre lobo, chirriantes puertas y pisadas, y cuenta con un famoso monólogo siniestro de Vincent Price, un actor bien conocido por su voz distintiva que se utilizó en películas de terror a lo largo del siglo XX.

Sería descortés no incluir bandas sonoras de cine, y aunque hay tantos clásicos entre los que elegir, hemos decidido ir con un trabajo extremadamente reciente de Blade Runner 2049. Compuesto por Hans Zimmer y Benjamin Wallfisch, Sea Wall es una emocionante pantalla sónica con suficiente distorsión y ruido para llevarte directamente al corazón de la espantosa y futurista distopía de Los Ángeles.

Una fuerte adición a esta lista de reproducción para su asombrosa manipulación de sonidos son el grupo electrónico australiano The Avalanches, Frontier Psychiatrist fue el primer single de su álbum debut publicado en el año 2000. Construido alrededor de muchos elementos de muestreos, es una increíblemente divertida escucha. Pero también contiene algunos ruidos extraños y maravillosos combinados con un canto coral macabro y un acompañamiento orquestal de sonido vintage.

Otra pista que levanta un pelo o dos es A Saucerful of Secrets de Pink Floyd. Es un viaje largo, con sonidos oscuros y experimentales de órgano entrelazados con la percusión y la retroalimentación de la guitarra que se arremolinan alrededor del cráneo. Este es Pink Floyd, posiblemente en su punto más extraño.

 

Música y Letras de canciones

Aparte de un impresionante diseño de sonido y de muestreo, a veces todo lo que una canción necesita son letras escalofriantes y armonías espeluznantes para hacerla una escucha emocionante en esta categoría.

Y quizás una canción menos comúnmente asociada con la música que se arrastra por la piel es Death On Two Legs de Queen. Creemos que hay algo increíblemente monstruoso en la energía armónica general de la canción. Desde los acordes de piano distantes hasta las guitarras pesadas, pasando por la épica entrega operística durante el coro, tiene todas las características de un tema enfurecido e implacable. Esta canción es un ataque mordaz contra el primer manager de Queen, y casi se puede oír las venas de Freddie Mercury explotando en tándem con su entrega vocal.

Hay algunos clásicos que no podíamos dejar fuera de esta lista de reproducción, como Ghost Town de los reyes del ska inglés, The Specials y Black Sabbath de (lo adivinaste) Black Sabbath. Ambas canciones poseen progresiones de acordes macabros, especialmente la última, donde la voz de Ozzy y letras llenas de imágenes satánicas son suficientes para darte escalofríos.

En el mismo nivel lírico se encuentra Gouge Away de Pixies. El canto ensangrentado de Black Francis sobre la mutilación corporal es un rasgo común en las canciones de Pixies, y esta no es una excepción. También es un sólido musical más cercano a su álbum seminal ‘Doolitle’, que está lleno de guitarras de rock alternativo. Una vez David Bowie describió a los Pixies como los Beatles psicóticos, y ahí es donde nos dirigimos a continuación.

Eleanor Rigby puede sonar como una opción inusual para una lista de reproducción sobre música desconcertante e inquietante, pero si escuchas atentamente, pensamos que revela mucho más que tu canción promedio de los Beatles. En ese momento, la banda lo consideró como un gran paso hacia un estilo de escritura más melancólico. Esto se puede escuchar en los complejos modos musicales utilizados, pero la canción también ha sido descrita como un lamento para la gente solitaria y por eso es que está en nuestra lista de reproducción.

 

Perfectas Combinaciones

La próxima pieza es una firme favorita para evocar un montón de criaturas no deseadas de la música. Compuesto por Edvard Grieg, In The Hall of the Mountain King tiene todos los ingredientes musicales que hacen una escucha emocionante. Empieza de forma silenciosa y a paso de caracol, llegando gradualmente a un frenético final que conduce implacablemente hacia la línea de meta.

 

Escrito más de 200 años después, tenemos otro tema que sobresale en términos de dinámica y atmósfera extensa. Desde los años ochenta, el equipo de rock-noise Swans siempre ha producido música de cierta calidad demoníaca y su tema Screen Shot, desde su lanzamiento en 2014 ‘To Be Kind’ continúa esta tradición. Al igual que la miniatura de Grieg, se construye silenciosamente, con una línea de bajo que se desliza hacia adentro, y gradualmente crescendos en una pared épica de ruido apocalíptico.

Esta lista de reproducción no sería la misma sin incluir The Cure. Elegimos A Forest como nuestro camino para rematar, ya que pensamos que contiene la mezcla perfecta de un ambiente inquietante, armonía e imágenes líricas. Es una pista increíblemente misteriosa, que evoca vívidas representaciones de un bosque lleno de tristeza y angustia.

 

Y finalmente… Imagina un mundo con música prohibida

No podemos. Pero ya en el siglo XI, había algo que se usaba en la música que se consideraba tan malvado que la sociedad lo prohibía. Este es el cuarto incrementado, un intervalo musical que sonaba tan feo que la gente lo llamaba el “diablo en la música”. Tocado por sí mismo podemos ver por qué, pero en el contexto dentro de una pieza de música que apenas se notaría en absoluto. Por lo tanto, estamos bastante seguros de que algunas canciones de esta lista de reproducción levantarían ámpula en otros tiempos.

 

Puedes escuchar la lista de reproducción de este post en:

https://open.spotify.com/user/bowersandwilkins/playlist/0979xangT4dGY7dLvfh9Q5